research
  • 26 Июн
  • 2026

Смысл в каждом пикселе: как медиа говорят с аудиторией на языке образов

    Мы побеседовали со старшим редактором службы визуальных проектов РИА Новости и преподавателем МГУ Екатериной Волковой о будущем фотографии в эпоху ИИ, роли профессионального фотографа и о том, как молодому автору пробить себе дорогу в крупные СМИ.

    Где проходит грань между искусственным интеллектом и живым кадром? Почему любительские снимки на смартфон никогда не вытеснят работу мастеров и как молодому автору пробить себе дорогу в крупные федеральные СМИ? Об этом мы поговорили с Екатериной Волковой — старшим редактором службы визуальных проектов РИА Новости, исследователем истории фотожурналистики и преподавателем факультета журналистики Московского государственного университета имени М.В. Ломоносова.


    — Екатерина, как сегодня формируется визуальный язык новостных медиа и что на него влияет в первую очередь?

    — Главный фактор влияния - это специфика нашей работы: медиасреда, СМИ, журналистика. Мы всегда существуем в контексте реальных событий, новостей и высокой оперативности.

    Безусловно, на визуальный язык влияет и тип конкретного медиа. Общественно-политические издания даже внешне разительно отличаются от развлекательных порталов или глянцевых журналов. Содержание напрямую определяет форму: то, как мы работаем с визуальной информацией и как её подаём. Но в любом случае для новостных СМИ приоритетом остаются профессионализм и высокие стандарты качества в том числе и в отношении визуального контента.

    — Почему, на ваш взгляд, одни фотографии становятся знаковыми и запоминаются аудитории на десятилетия, а другие проходят совершенно незамеченными?

    — Знаковыми и запоминающимися становятся те кадры, в которых есть не просто сухая фиксация события, но и его глубокое осмысление. Это высокопрофессиональные работы, которые апеллируют не только к разуму, но и к чувствам нашей аудитории.

    — Расскажите, как в редакции принимается решение о выборе того самого ключевого кадра для главной новости?

    — Когда снимается фоторепортаж, на выходе получается большой набор кадров. Разумеется, они неравноценны: есть более яркие, острые, динамичные, а есть значимые по смыслу, но менее эффектные. На профессиональном сленге лучшие, самые узнаваемые кадры мы называем «топ-шотами».

    Выбор ключевого изображения всегда зависит от совокупности факторов: характера самого события, медийности персонажа в кадре и, конечно, технического и художественного качества снимка. Из этого баланса в итоге и формируется визуальный облик выпуска.

    — Какую роль сегодня играет пользовательский контент (UGC)? Может ли он на равных конкурировать с профессиональной фотожурналистикой?

    — Пользовательский контент прочно занял свою нишу, и мы его активно используем. Однако сегодня уже никто не питает иллюзий, будто любительские кадры способны полностью заменить профессиональную фотожурналистику.

    Это принципиально разные типы контента. Профессиональная журналистика — более элитарный, вдумчивый и штучный продукт. В адекватной, грамотной модели современного медиа речь идет не о конкуренции, а о синергии: и у мобилографии со смартфонов, и у кадров профессиональных фотографов есть свои задачи. Мы просто эффективно сочетаем оба этих инструмента.

    — В эпоху нейросетей и фейков доверие - самая ценная валюта. Как редакциям выстраивать его в отношениях с аудиторией, когда вокруг столько сгенерированного контента?

    — Самое главное - быть честными и корректными со своими читателями. Доверие выстраивается годами. Если говорить об ИИ-генерациях, то ключевое правило - обязательная и прозрачная маркировка.
    Мы не имеем права дезинформировать аудиторию. Читатель не должен гадать, смотрит он на реальный фотоснимок или на результат работы нейросети. Мы обязаны четко показывать, где документ, а где иллюстрация.

    — Должен ли у каждого современного СМИ быть свой уникальный «визуальный стиль»? Как РИА Новости выстраивает свой код?

    — Да, уникальный стиль необходим. И в этом контексте я бы добавила, что редакциям точно не стоит злоупотреблять сгенерированным контентом. Мы ежедневно формируем лицо своего издания. Если мы насыщаем ленту высокопрофессиональным, подлинным и качественным контентом, медиа зарабатывает авторитет и уважение. Если же аудитория постоянно видит нейросети, которые зачастую выглядят искусственно, это неизбежно бьет по репутации бренда в целом.

    — Многие молодые авторы и студенты мечтают попасть в крупные федеральные медиа. Что бы вы посоветовали им сделать уже сейчас, чтобы через несколько лет их заметили?

    — Главный совет - начинайте действовать прямо сейчас. Пробуйте сотрудничать с самыми разными редакциями. Не стоит думать, что сразу после получения диплома вас автоматически пригласят в федеральное СМИ. Чаще всего это путь по лесенке наверх, требующий времени.

    Пробовать себя в профессии, сотрудничать с разными типами медиа еще во время учебы -  это самый правильный вариант. К моменту, когда вы решите штурмовать крупные издания, у вас уже будет крепкое портфолио.
    Не забывайте и про самопрезентацию, учитесь позиционировать себя как специалиста. В этом отлично помогают социальные сети — используйте их как свое профессиональное зеркало.

    Еще один мощный инструмент - фотоконкурсы. Это шанс показать свои работы признанным экспертам. Например, молодым авторам я очень советую обратить внимание на Международный конкурс фотожурналистики имени Андрея Стенина, который медиагруппа «Россия сегодня» проводит уже более 10 лет. Он создан как раз для тех, кто делает первые шаги. Для многих коллег этот конкурс стал стартовой площадкой, открывшей двери в крупнейшие мировые СМИ.

    Поэтому не бойтесь ошибок, нарабатывайте опыт и, главное, четко поймите, к чему лежит ваша душа и в чем именно вы хотите самовыражаться.

    Похожие посты