research
  • 25 Мар
  • 2026

«Армянская душа звучит в каждом звуке»: Камо Сейранян о магии дудука, традициях и не только…

    Исполняемые на дудуке композиции могут без слов, но в высшей степени красноречиво рассказать самые разные истории, растрогать до глубины души....

    Есть один музыкальный инструмент, который в Армении каждый узнает с первого же звука. С первых же нот воздух будто меняется, люди замолкают, а в душе воцаряется необъяснимое, глубокое чувство. Дудук – этот древний музыкальный инструмент во всем мире ассоциируется с армянской культурой и традициями, он стал, по сути, голосом армянского народа. Исполняемые на дудуке композиции могут без слов, но в высшей степени красноречиво рассказать самые разные истории, растрогать до глубины души. В этом и заключается магия дудука. 

    Не существует точной даты, когда дудук впервые зазвучал на армянской земле, но археологические находки, документальные свидетельства и устное народное творчество указывают на то, что его история насчитывает свыше полтора тысячи лет. И, как всё в этом мире, дудук со временем менялся, обретал новое дыхание. Он прошёл через разные эпохи: иногда воспринимался и как народный инструмент, и как элитный, звучащий при дворах и на торжественных церемониях. На первый взгляд, дудук прост по своей конструкции: он изготавливается из абрикосового дерева, плотного и с уникальной структурой, идеально подходящей для такого инструмента. Абрикос — один из символов армянской земли, и через дудук он словно обретает новую жизнь. Дудук издает уникальный, тёплый и бархатистый звук, но его чарующая сила в том, что он ближе к тишине, чем к шуму. Дудук никогда не пытается доминировать: мелодия течёт, обволакивает слушателя, и на мгновение дает забыть о времени и пространстве, при этом оживляя чувства и воспоминания.

    Дудук в последние годы стал широко популярен во всем мире: его звучание всё чаще можно услышать в голливудских блокбастерах, особенно там, где нужно подчеркнуть боль, утрату или искренние человеческие эмоции. Помните музыку к оскароносному фильму «Гладиатор»? Там играет дудук. В этом динамичном, стремительно развивающемся киноповествовании вдруг всё замирает, и звучит дудук. Когда речь идёт о чувствах, ни один другой инструмент не может передать то, что передаёт дудук. Конечно, всё это было бы невозможно без мастеров, которые превратили дудук в часть мировой культуры. Прежде всего это маэстро Дживан Гаспарян. Он был не просто выдающимся музыкантом, но и послом дудука во всём мире. Своими концертами, записями и активной международной деятельностью он показал, что этот скромный деревянный инструмент имеет грандиозную историю и что это часть истории великого народа. Дудук Дживана Гаспаряна звучал на самых престижных сценах мира, а сам музыкант никогда не забывал о своих корнях. Его дудук был так же уместен в горной деревушке или древнем храме, как и в сопровождении симфонического оркестра. Такая популяризация дудука важна была не только с точки зрения сохранения культурного наследия армянского народа, но и потому, что вдохновила новое поколение музыкантов. Школа дудука в Армении имеет на сегодня серьезные традиции. Молодые музыканты ищут новые способы применения этого инструмента. Дудук звучит на фоне электронных битов, в игре метал-групп, в джазовых импровизациях. Всё это говорит о том, что дудук жив, как живёт столь любящий его мелодию древний народ. 

    Выдающийся армянский мастер игры на дудуке, преподаватель армянской музыки в Ереванской государственной консерватории имени Комитаса Камо Сейранян в эксклюзивном интервью для #EduRAU отметил важность сохранения традиций: «Молодёжи, которая мечтает овладеть дудуком или погрузиться в изучение национальной музыки, я прежде всего посоветовал бы прислушаться к своему внутреннему голосу. Дудук — это не просто музыкальный инструмент. Он хранит в себе историю, боль и душу нашего народа. И если вы действительно чувствуете с ним внутреннюю связь, значит, нужно посвятить себя этому пути всем сердцем. Поначалу будет нелегко. Но именно через эти трудности формируется настоящий музыкант. Музыкант — это не только тот, кто владеет техникой, а тот, кто слышит дыхание инструмента, живёт каждым звуком, каждым колебанием воздуха. Главное — сохранить его душу, его чистоту и найти в этом своё собственное звучание, своё «я». Когда человек слушает музыку дудука, он слышит не просто мелодию, а историю целого народа. Историю, которая уходит в глубь тысячелетий и продолжается сегодня — в Ереване, Гюмри, Париже, Лос-Анджелесе... Везде, где бьётся армянское сердце, полное тоски и любви. Дудук говорит на языке, который понимают все. Это язык сердца. И как бы ни менялся мир, какими бы современными ни стали технологии, сколько бы ни появлялось новых устройств — тёплый и глубокий голос дудука ещё долго будет сопровождать армянскую душу».

    – Помните ли первый момент, когда дудук оказался в Ваших руках?

    – Мое первое знакомство с дудуком произошло, когда мне было восемь лет. Точно помню, что музыкальное образование давалось мне тяжело. Я не особенно горел желанием ходить на уроки, внутренне ещё не был готов к этому. Но когда мне было уже четырнадцать, мой отец вновь попытался привести меня в мир музыки. Он повел меня на уроки дудука, и именно с того момента начался мой путь. Мой первый учитель — Григор Хачатрян. Его игра поразила меня. Дудук я услышал не как инструмент, а как живое существо. Под его руками дудук стал говорить, плакать, смеяться — рассказывать целую историю жизни. После этого всё изменилось. Я начал гораздо глубже изучать не только технику игры, но и сущность дудука. Он перестал быть просто инструментом, став моим голосом, моими молитвами, моими воспоминаниями. Через дудук я начал выражать себя так, как никогда не мог бы словами. Вот так и начался мой путь — путь, который стал судьбой, а со временем и предназначением. Моя миссия – сохранять и передавать музыку, в которой живет душа нашего народа.

    – Вы придаете особое значение знанию истории армянского народа, своих корней и традиций… 

    – Да, именно поэтому и история моей семьи очень значима для меня. Мои предки родом из села Тортан в Эрзруме. В 1826 году они мигрировали в Джавахетию, в село Сулда, в Ахалкалакский район, где и обосновались. Изначально они носили фамилию Петросян. Представитель нашего рода по имени Петрос, к сожалению, умер, а его сын Газар был трагически убит Джабрилом-ага. Мать Газара, Сейранухи-майрик, не могла пережить смерть своего сына. Когда она узнала, что Джабрил-ага едет из Тбилиси с подарками для невесты, она из мести убила его сына. После этого трагического события семья взяла фамилию «Сейранян» – в честь гордой бабушки Сейранухи. Эта семейная история — символ стойкости, достоинства и любви матери к своему сыну. 

    – Какой совет Вы дали бы молодежи, которая хочет изучать игру на дудуке или национальную музыку?

    – Молодежи, которая хочет учиться играть на дудуке или изучать национальную музыку,  посоветую прежде всего поверить в свой внутренний голос. Это не просто музыкальный инструмент, он хранит в себе историю и душу нашего народа. Если вы действительно чувствуете эту связь, вам нужно отдать этому делу все свое сердце. Вначале будет сложно, но именно в этих трудностях закаляется музыкант. Истинный музыкант – это не только тот, кто умеет играть технично, но и тот, кто чувствует инструмент, живет каждым звуком.  Необходимо углубленно изучать нашу национальную музыку – народные песни, традиционные мелодии. В этой музыке находится аромат нашей идентичности. Но также я всегда говорил, что нельзя замыкаться только на традициях. Дудук может великолепно звучать и в других жанрах — будь то классика, джаз или даже поп-музыка. Главное — сохранить чистоту и найти свой стиль, свой голос.

    – Вы часто публикуете в социальных сетях видео, в которых показываете приготовленные Вами блюда, и очевидно, что делаете это с любовью. Есть ли связь между кулинарией и музыкой?

    – Ах, кулинария и музыка кажутся разными областями, но вот что вам скажу: связь определенно есть. Понимаете, когда готовлю на кухне, я все равно играю — только с приправами и рецептами. Сначала кажется, что кулинария и музыка – разные вещи, но когда начинаешь заниматься этим одинаково вдохновенно, чувствуешь, как они похожи. Наслаждаешься творчеством и экспериментами. А вкус, ритм и, конечно же, импровизация одинаково важны как в музыке, так и на кухне, не говоря уже о том, что готовя блюдо, оно становится как музыкальный инструмент, где каждый звук и вкус — это конкретная нота. Для меня кулинария – тоже искусство, и для этого нужно вдохновение. Как и в дудуке, можно играть мягко и нежно, а можно создать ритм, который «танцует».

    Каждый раз, когда я играю на дудуке, готовлю блюда или представляю новые идеи, для меня это не просто работа, а способ самовыражения. Хочу и впредь заниматься тем, что сейчас делаю, и донести до большего числа людей не только музыку дудука, но и сущность нашей культуры, ту любовь, которую чувствую к ней. Моя цель заключается в том, чтобы молодежь поняла сущность дудука, его особенности не только как музыкального инструмента, но и как символа нашей национальной культуры. Будущее для меня в этом смысле всегда открыто: буду и далее создавать, пробовать что-то новое и не позволю себе останавливаться на достигнутом.



    Беседовала Наре Сейранян 

    Похожие посты