Романтика XIX века и драматизм XX столетия соединились в одной музыкальной программе на сцене концертного зала имени Арама Хачатуряна в Ереване. Государственный симфонический оркестр Армении под управлением дирижёра Дмитриса Ботиниса представил публике Второй концерт для фортепиано Фридерика Шопена и Пятую симфонию Дмитрия Шостаковича. Солистом вечера выступил молодой пианист Давид Крикули — один из наиболее ярких представителей нового поколения исполнителей.

Несмотря на номер в названии, Второй фортепианный концерт Шопена фактически является первым крупным концертным произведением композитора. Он был создан, когда Шопену было всего 19–20 лет. Музыковеды отмечают, что сочинение во многом вдохновлено первой любовью композитора. Лирическая, мягкая и эмоционально насыщенная музыкальная ткань произведения отражает юношескую романтичность автора. В письме к своему другу Шопен писал: «Он (концерт) не должен быть чем-то мощным; он скорее романтичный, спокойный и меланхоличный… должен оставить впечатление нежного взгляда, направленного на место, пробуждающее тысячи дорогих воспоминаний».

Если музыка Шопена передаёт атмосферу первой любви и юношеской мечтательности, то Пятая симфония Шостаковича отражает совершенно иную историческую и эмоциональную реальность. Произведение было написано в 1937 году — в период сталинских репрессий, когда композитор оказался под серьёзным давлением советской власти. После резкой критики его оперы «Леди Макбет Мценского уезда» Шостакович оказался в крайне сложном положении. Пятая симфония стала своеобразным творческим ответом композитора и попыткой сохранить свою репутацию и место в музыкальной жизни страны. Премьера симфонии имела большой успех и фактически восстановила его положение.

Солист концерта Давид Крикули уже успел заявить о себе на международной сцене. Пианист является лауреатом ряда престижных конкурсов. В 2024 году он получил первую премию на Международном конкурсе пианистов с оркестром в Канту (Италия), а также приз зрительских симпатий на Международном конкурсе пианистов в Виго (Испания). В 2025 году музыкант стал финалистом Международного конкурса пианистов имени Шопена, где его выступления получили высокую оценку как жюри, так и публики.

Ранее Крикули был удостоен первой премии и специального приза на международном конкурсе пианистов в Орхусе (Дания), а также первой премии на Национальном конкурсе пианистов имени Шопена в Тбилиси. В его активе также награды Международного телевизионного конкурса «Щелкунчик» (Россия), Astana Piano Passion (Казахстан) и Международного конкурса юных пианистов имени Артура Рубинштейна (Китай). Музыканта отличают глубокая выразительность интерпретаций, ясность музыкальной структуры и тонкое владение динамикой.

Свое музыкальное образование пианист начал в Центральной музыкальной школе для одарённых детей имени Закарии Палиашвили в Тбилиси (в классе Реваза Тавадзе). Позднее он совершенствовал мастерство в музыкальной школе имени королевы Софии в Мадриде под руководством Галины Егиазаровой и Станислава Луденика.

Дирижёр Дмитрис Ботинис родился в семье музыканта — его отец также был дирижёром. Свое музыкальное образование Ботинис начал в Греции как скрипач, а затем продолжил обучение дирижированию в Санкт-Петербургской консерватории, где занимался под руководством Юрия Симонова и окончил её с отличием.

Ботинис является лауреатом первой премии и всех специальных наград Международного конкурса дирижёров имени Антонио Педротти (Италия, 2006). В 2011 году он также получил первую премию Всероссийского музыкального конкурса в области оперно-симфонического дирижирования в Москве. В 2021 году дирижёр был удостоен премии Президента Российской Федерации за вклад в развитие российских музыкальных традиций и работу в сфере художественного образования.

С сентября 2024 года Ботинис занимает пост художественного руководителя и главного дирижёра Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии, а с 2022 года возглавляет Новосибирский академический симфонический оркестр. Среди значимых событий его недавней карьеры — выступления в Мариинском театре и Большом театре Беларуси, а также масштабное концертное турне по ведущим филармоническим площадкам России, посвящённое столетию дирижёра Арнольда Каца.

Особое место занимает проект «Мост сквозь время», в рамках которого Санкт-Петербургский и Новосибирский оркестры совместно исполнили Седьмую («Ленинградскую») симфонию Шостаковича.

В беседе с командой EduRAU маэстро Дмитрис Ботинис подчеркнул значение классической музыки для молодого поколения:

«Классическая музыка возвышает человека, помогает ему выйти за пределы повседневности. Когда её слушают люди зрелого возраста, которые уже многое понимают, это прекрасно. Но молодёжи не всегда удаётся сразу почувствовать её глубину. Поэтому наша задача — донести до молодых слушателей, что классическая музыка может быть не менее энергичной и захватывающей, чем популярная. Просто в неё нужно немного глубже погрузиться. По своему богатству она гораздо шире любой другой музыкальной традиции».

Государственный симфонический оркестр Армении ежегодно проводит более 50 концертов как в стране, так и за её пределами. Помимо исполнения классического репертуара, коллектив активно поддерживает современные музыкальные проекты и молодых композиторов. Под руководством художественного руководителя и основателя оркестра Сергея Смбатяна коллектив организует несколько ежегодных фестивалей классической музыки и выступает на международной сцене.